우리는 지금 어디에 있으며, 어디로 향해 가고 있는가. 대봉동 갤러리소헌에서 이윤동 작가의 텍스트 콜라주 작업들을 모아 초대전을 연다. 작품에 주로 등장하는 것은 풀과 꽃, 더러는 마른 풀과 마른 꽃이 함께하는 작고 고요한 인간의 모습이다. 배경을 이루는 찢어낸 신문 조각과 인쇄물들은 곧 시간과 기억의 층위가 되어 화면 위에 쌓여진다. 그리고 하나의 흐름으로 이어져 인생의 여정을 그려낸다. 그 길 위에서 우리는 스스로를 마주하게 되고, 그 끝에서 남는 것은 조용히 머무는 시간, 사유, 그리고 사라지지 않는 고요이다.


이윤동 작가의 작업은 손으로 찢고, 붙이고, 덮고, 다시 덮는 긴 시간의 인내 속에서 이루어진다. 시간은 재료 위에 스며들고, 화면은 점차 하나의 층이 아닌 여러 겹의 기억으로 두터워진다. 그리고 그 위에 더해진 페인팅 요소들은 또 다른 기억의 편린처럼 작용하며 화면에 사유의 깊이를 더한다. 그 위를 덮는 부드러운 그리드 메쉬는 화면 전체를 은은하게 감싸며, 아련하고 편안한 시각적 효과를 만든다.


작가가 찢어낸 신문 조각과 인쇄물은 화면 위에 겹겹이 쌓이며 시간과 기억의 층위를 이룬다. 신문과 인쇄물은 특정한 시기의 사건과 정보를 담아낸 산업사회의 산물이자, 시간성을 드러내는 오브제이다. 그날의 사건과 정보를 빽빽하게 담고 있던 텍스트는 작품 안에서 더 이상 읽히기 위한 문자가 아니다. 해체된 언어는 의미를 잃는 대신, 또 다른 시간의 결을 드러낸다. 화면을 채우는 수많은 텍스트 조각들은 부딪혀 온 많은 정보와 관념, 머물다 사라진 생각과 감정들, 그리고 여전히 남아 있는 질문들의 파편과 흔적이 된다. 텍스트 사이로 스며든 여린 색채는 고단한 삶의 여정 속에서도 사라지지 않는 순수함과 서정성을 드러낸다.


이윤동의 시리즈는 인간이 묵묵히 걸어가는 삶의 길을 떠올리게 한다. 명확한 목적지를 제시하기보다, 화면 속 인물과 겹겹이 쌓인 텍스트 사이에서 관람객 스스로 자신의 시간을 마주하도록 이끈다. 이번 전시는 “우리는 지금 어디에 있으며, 어디로 향해 가고 있는가”라는 질문을 통해 삶의 방향과 기억의 의미를 조용히 되묻는 자리가 될 것이다.